Bullet-Time ohne Filmteam
Hier ist der komplette Prompt aus dem Reel. Unverändert, so wie er benutzt wurde, samt der Stellen, an denen das Ergebnis anders ausfiel als bestellt.
Warum der Prompt so lang ist
Zeit und Kamera sind zwei getrennte Anweisungen
Bullet-Time entsteht nicht durch Zeitlupe, sondern durch den Widerspruch: die Zeit steht fast still, die Kamera bewegt sich normal weiter. Wer nur „slow motion" schreibt, bekommt Zeitlupe. Beides muss getrennt im Prompt stehen, mit Prozentwert für das Tempo und mit Radius, Richtung und Dauer für die Fahrt.
Ein Prompt ist ein Regieauftrag, keine Stichwortliste
Der Prompt unten ist in neun Blöcke gegliedert und über eine Seite lang. Das ist kein Selbstzweck. Jeder Block beantwortet eine Frage, die das Modell sonst selbst beantwortet, und zwar beliebig.
Ehrlich vorweg: Ein langer Prompt macht das Ergebnis wahrscheinlicher, nicht sicher. Bei diesem Clip ist ein zentraler Teil der bestellten Kameraführung nicht gekommen. Was genau, steht weiter unten unter Was rauskam.
Kopieren und loslegen
Das ist der Originaltext, mit dem der Clip im Reel entstanden ist. Nichts nachträglich geglättet. Tausch die Beschreibung der Figur gegen deine eigene, den Rest kannst du erst einmal so lassen.
SEEDANCE 2.0 — "THE DODGE" — VERTICAL 9:16 — 15 SECONDS [OPENING HOOK — 0 to 2s] Begin on pure black, total silence. At 0.6s a single amber glyph particle ignites center-frame and falls. At 0.9s, 200 more ignite and cascade downward as a vertical rain of glowing amber characters (#E8A317) against deep navy (#111827) — abstract angular glyphs, NOT alphanumeric, NOT green. At 1.4s hard low-frequency sub-drop, and the glyph rain resolves into a rain- slicked rooftop surface seen from a low 15-degree angle. Camera roll 12 degrees off-horizon. Wet concrete reflecting amber light. [ESTABLISHING — 2 to 4.5s] Rooftop of a mid-rise European city building at night, light rain falling. Skyline in background: 40% out of focus, cool teal window lights (#0D9488), atmospheric haze at 25% density, volumetric light shafts from an off-frame source. Subject @material[kai_ref] stands frame-center-left, occupying 35% of frame, back three-quarters to camera. Wardrobe: matte navy technical shell jacket, high collar, no logos, no long coat, no sunglasses. Camera: 35mm equivalent, low angle at hip height, slow dolly forward 2 ft/s. At 4.2s he turns his head toward camera-right. Eyes lock off-frame. [PRIMARY ACTION — 4.5 to 8.5s] At 4.5s: four glowing projectiles enter from frame-right at high velocity — angular amber shards, 6 inches long, each trailing a 2-foot light streak and faint glyph fragments. Motion blur heavy. At 5.2s: Kai's weight shifts, left foot plants, torso begins to arc backwards. Movement is controlled and unhurried, not panicked. Arms extend outward for counterbalance, palms open and down. At 6.0s: speed ramp begins. Playback decelerates from 100% to 12% over 0.8s. Rain droplets slow to individual suspended beads. Jacket fabric ripples in slow motion. At 7.0s: Kai's torso is arched backward roughly 55 degrees from vertical, face upward toward the falling rain, eyes open and calm. [BULLET-TIME CLIMAX — 8.5 to 12s] Time is effectively frozen at 8% speed. The four projectiles hang suspended 2 feet above his chest, their light streaks frozen as solid amber ribbons. Camera orbits 180 degrees around the subject over 3.5 seconds at constant radius of 8 feet, moving right-to-left, staying at chest height, subject locked frame-center throughout. Parallax: suspended rain beads in foreground pass rapidly, skyline background rotates slowly. Rim light sweeps across his jaw and shoulder as the camera passes the backlight position at 10.2s. Depth of field f/2.0, focus locked on his face. The projectiles remain untouched. They never make contact. [RESOLUTION — 12 to 15s] At 12.0s: speed ramps back to 100% over 0.5s with an audible whoosh. The four projectiles shoot past out of frame-left and dissipate into amber sparks. At 12.8s: Kai snaps upright in one fluid motion, settles, shoulders drop. At 13.4s: he turns his head fully to camera. Direct eye contact. Neutral, faintly amused expression. Slight exhale visible in the cold air. At 14.2s: camera push-in 18 inches over 0.8s. Rain continues. Amber glyph rain fades back in over the skyline behind him at 20% opacity. Hold on eye contact to 15s. [CAMERA & TECHNICAL SPECS] Aspect ratio 9:16 vertical. Duration 15s. Resolution 720p. Focal lengths: 35mm establishing, 50mm for the orbit, 65mm for final push-in. Depth of field f/2.0 throughout climax, f/2.8 elsewhere. Anamorphic-style horizontal flares on all specular highlights. Subject action confined to center 70% vertical safe zone for mobile UI. Camera motion: dolly 2 ft/s, orbit 51 degrees/second constant, final push 22 inches/second. No handheld jitter during the orbit — locked and smooth. [LIGHTING] Key: 3200K amber, hard, from frame-right at 40 degrees elevation, 70% intensity, motivated as rooftop signage spill. Fill: 5600K cool teal from frame-left, soft, 25% intensity, ratio 3:1. Rim: 4000K, hard, from behind at 160 degrees, 90% intensity, separating subject from the dark skyline. Practicals: teal window lights in background, amber projectile glow as moving practical light source on his chest and face. Volumetric haze 25%, visible light shafts, rain catching all three sources. [COLOR GRADING] Split-tone: amber highlights at 35 degrees hue, deep navy-teal shadows at 200 degrees hue. Saturation 112%. Shadow crush moderate — blacks lifted to 8 IPRE so detail survives in the jacket. Contrast curve S-shaped, mild. Halation 15% on all amber sources. Fine film grain 4%. Slight vignette. NO green channel push. NO green cast anywhere in frame. [AUDIO INTEGRATION] 0–1.4s: full silence. 1.4s: sub-bass drop at +2dB, single hit. 1.4–4.5s: low ambient drone (-8dB), rain on concrete (-6dB), distant city hum. 4.5–6.0s: four sharp incoming whoosh transients, rising pitch, panned right to left, -2dB. 6.0–8.5s: pitch-drop as speed ramps down, all audio stretches and darkens, low sustained tone. 8.5–12s: near-silence. One sustained sub-tone (-10dB). Individual rain droplet ticks, spaced and unnaturally slow. Faint high-frequency shimmer on the suspended projectiles. 12.0s: sharp whoosh at +3dB as time resumes, four rapid pass-by Doppler streaks. 12.8–15s: rain and ambient return at normal level, low confident bass note enters (-4dB) and sustains under the final eye contact. [MATERIAL REFERENCES] @material[kai_ref_front], @material[kai_ref_profile], @material[kai_ref_threequarter]: Use these for facial identity, hairline, build and skin tone. Maintain exact likeness across all camera angles including the 180-degree orbit. Do not alter face structure during speed ramps. [NEGATIVE / EXCLUSIONS] No green digital rain. No alphanumeric falling code. No long leather trench coat. No small oval or round sunglasses. No firearms, no visible weapons, no muzzle flashes, no shell casings. No blood, no impact wounds. No recognisable brand logos, no film titles, no on-screen text of any kind. No other human figures in frame. No recognisable real-world landmarks. [OUTPUT SPECS] 15-second vertical sci-fi action beat. Single continuous shot, no cuts. Sound design integrated. Optimised for Instagram Reels and TikTok.
Der Prompt bleibt auf Englisch, so ist er entstanden. Die Stellen mit @material[…] verweisen auf dein eigenes Referenzbild, das du im Tool anhängst. Ersetz sie durch deine eigene Figur oder lass sie weg, wenn du ohne Referenz arbeitest.
Die Einstellungen dazu
- Modell
- Seedance 2.0
- über Higgsfield
- Dauer
- 15 Sekunden
- das Maximum bei Seedance 2.0
- Auflösung
- 720p
- Ton
- eingeschaltet
- Seedance liefert passenden Ton mit
- Modus
- Standard
- Referenz
- ein Charakterbild
- für ein gleichbleibendes Gesicht
- Sprache des Prompts
- Englisch
- Seitenverhältnis
- 16:9 — versehentlich
- im Prompt steht 9:16, gesetzt war 16:9. Was passiert ist, steht unten.
Was jeder Block leistet
Wenn du dir nur eine Sache mitnimmst, dann diese Reihenfolge. Sie funktioniert auch für ganz andere Szenen, du füllst sie nur anders.
Womit das Bild anfängt
Schwarz, ein Funke, dann der Glyphen-Regen. Der erste Block entscheidet, ob jemand nach einer halben Sekunde weiterwischt. Deshalb steht hier die Sekunde, in der der erste Funke zündet, und nicht nur „beginne dunkel".
Wo wir sind und wer da steht
Ort, Tageszeit, Wetter, Position der Figur im Bild, Kleidung, Brennweite, Kamerahöhe. Der Block, in dem die meisten zu wenig schreiben und sich hinterher über beliebige Ergebnisse wundern.
Die eigentliche Bewegung
Was passiert, in welcher Reihenfolge, in welchem Tempo. Hier steht auch die Speed-Ramp: von 100 auf 12 Prozent über 0,8 Sekunden. Ohne diese Angabe wird aus Bullet-Time bloß Zeitlupe.
Der Moment, für den alles gebaut ist
Die Zeit steht praktisch still, die Kamera fährt weiter. Genau dieser Widerspruch macht den Effekt. Der Block beschreibt Radius, Höhe, Richtung und Geschwindigkeit der Kamerafahrt getrennt voneinander.
Wie es endet
Zurück auf normales Tempo, aufrichten, in die Kamera schauen. Ein Ende gehört in den Prompt, sonst hört der Clip einfach auf, statt zu schließen.
Objektiv, Blende, Kamerabewegung
Brennweiten pro Abschnitt, Schärfentiefe, Bewegungsgeschwindigkeit in Fuß pro Sekunde. Klingt übertrieben, ist aber der Unterschied zwischen einer Fahrt und einem Wackeln.
Drei Lichter mit Aufgabe
Führungslicht, Aufheller, Kantenlicht, jeweils mit Farbtemperatur, Richtung und Intensität. Das Kantenlicht ist der Grund, warum sich die Figur überhaupt vom dunklen Hintergrund trennt.
Farbe und Ton
Split-Toning, Sättigung, Korn, dazu ein kompletter Tonplan im Sekundentakt. Seedance erzeugt den Ton mit, wenn man ihn anfordert.
Was auf keinen Fall vorkommen darf
Der kürzeste Block und der wichtigste. Ohne ihn wird aus der Szene eine Filmkopie. Mehr dazu weiter unten.
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Newsletter abonnierenBestellt und geliefert sind zwei verschiedene Dinge
Alles hier ist am fertigen Clip nachgemessen, nicht aus dem Prompt abgeschrieben. Wer nur die Erfolge zeigt, spart die Hälfte der Anleitung.
Bestellt: Im Prompt steht groß „VERTICAL 9:16" und im Technikblock noch einmal „Aspect ratio 9:16 vertical".
Bekommen: Herausgekommen ist ein Querformat-Clip mit 1280 mal 720 Pixeln. Für das Reel musste er nachträglich auf eine Karte im Hochformat beschnitten werden.
Daraus gelernt: Das Auswahlfeld im Tool gewinnt gegen jeden Satz im Prompt. Stell das Seitenverhältnis dort ein und benutz den Prompt nicht dafür.
Bestellt: Der Höhepunkt fordert eine 180-Grad-Kamerafahrt um die Figur, über 3,5 Sekunden, bei acht Fuß Radius.
Bekommen: Die kam nicht. Der fertige Clip zeigt die Rückwärtsbewegung und vorbeiziehende Lichtspuren, aber keine Umkreisung. Die Wirkung entsteht trotzdem, nur anders als bestellt.
Daraus gelernt: Detaillierte Kameraführung ist ein Wunsch, keine Zusage. Plane so, dass die Szene auch ohne die aufwendigste Bewegung trägt.
Bestellt: Der Prompt taktet jeden Beat auf die Zehntelsekunde, von 0,6 bis 15,0.
Bekommen: Die Reihenfolge stimmt, die Uhrzeiten nicht. Das Aufrichten am Ende beginnt bei Sekunde 11,1 statt bei 12,8.
Daraus gelernt: Sekundenangaben lesen sich für das Modell als Reihenfolge und Gewichtung. Miss die Beats hinterher am fertigen Clip nach, bevor du darauf schneidest.
Bestellt: Die Figur soll über alle Kamerawinkel hinweg dieselbe bleiben.
Bekommen: Das hat funktioniert, aber nur, weil eine Charakter-Referenz angehängt war. Der Platzhalter im Prompt allein bewirkt nichts.
Daraus gelernt: Lade ein Referenzbild als Charakter hoch und verknüpf es. Ohne diesen Schritt bekommst du eine fremde Person mit deiner Beschreibung.
Die schwierigste Zeile war nicht die Kameraführung
Wenn du ein Modell nach Bullet-Time auf einem Dach im Regen fragst, kennt es genau einen Film dazu. Ohne Gegenanweisung baut es genau den nach: grüner Zahlenregen, langer Ledermantel, kleine runde Sonnenbrille. Das ist nicht nur unoriginell, es ist auch das Bildvokabular eines fremden Werks.
Der Block, der das verhindert
[NEGATIVE / EXCLUSIONS] No green digital rain. No alphanumeric falling code. No long leather trench coat. No small oval or round sunglasses. No firearms, no visible weapons, no muzzle flashes, no shell casings. No blood, no impact wounds. No recognisable brand logos, no film titles, no on-screen text of any kind. No other human figures in frame. No recognisable real-world landmarks.
Sechs Zeilen, und sie machen aus einer Nachahmung eine eigene Szene. Die Farbwelt aus Bernstein und Navy im Rest des Prompts ist die positive Hälfte derselben Entscheidung: Es reicht nicht, Grün zu verbieten, du musst auch sagen, was stattdessen kommt.
Warum das mehr als Geschmack ist: Ein Effekt als solcher ist nicht geschützt, du darfst Bullet-Time drehen. Heikel wird es, wenn du die erkennbare Bildsprache eines konkreten Films mitnimmst, also Kostüm, Farbwelt und Motive zusammen. Die Negativliste hält genau diesen Abstand.
Das ist eine praktische Faustregel aus der eigenen Produktion und keine Rechtsberatung. Im Zweifel und bei kommerzieller Nutzung frag jemanden, der das beurteilen darf.
Die fünf häufigsten Stolpersteine
Fast jedes misslungene Ergebnis geht auf einen dieser fünf Punkte zurück. Meistens fehlt eine Angabe, die man für selbstverständlich gehalten hat.
Das Ergebnis sieht aus wie ein grüner Zahlenregen
Ohne ausdrückliches Verbot greift das Modell auf das bekannteste Vorbild zurück, das es zu „Bullet-Time" kennt.
Lösung: Die Negativliste mitschicken und die eigene Farbwelt positiv beschreiben. Im Prompt oben stehen deshalb Bernstein und Navy mit Farbwerten und ausdrücklich „NOT green".
Aus Bullet-Time wird gewöhnliche Zeitlupe
Der Prompt sagt „slow motion", aber nicht, dass die Kamera sich weiterbewegen soll, während die Zeit steht.
Lösung: Tempo und Kamerabewegung getrennt beschreiben. Erst die Verlangsamung mit Prozentwert, dann die Fahrt mit Radius, Richtung und Dauer.
Das Gesicht wechselt mitten im Clip
Keine Charakter-Referenz angehängt, oder mehrere widersprüchliche Referenzen gleichzeitig.
Lösung: Genau eine saubere Referenz mit klarem Gesicht. Lieber ein gutes Bild als fünf mittelmäßige.
Die Figur steht zu klein oder halb außerhalb des Bildes
Position und Bildanteil sind nicht angegeben, das Modell entscheidet selbst.
Lösung: Schreib beides hin, so wie oben: „frame-center-left, occupying 35% of frame". Bei Hochformat zusätzlich eine Sicherheitszone für die Bedienoberfläche der Plattform.
Der Clip endet einfach, statt zu schließen
Der Prompt beschreibt nur die Aktion, nicht den Ausklang.
Lösung: Einen eigenen Abschlussblock schreiben. Beim Prompt oben ist das der direkte Blick in die Kamera, und genau der ist im Reel der Schluss.
Entwarnung: Du brauchst keine Kameraerfahrung, um diesen Prompt zu benutzen. Die Fachbegriffe stehen schon drin. Wenn du nur die Figur und den Ort austauschst, hast du bereits eine eigene Szene.
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Kurz beantwortet
Seedance ist ein Modell von ByteDance, Higgsfield ein Angebot der Higgsfield AI Inc. Diese Seite ist ein unabhängiges Angebot der KI Agenten Werkstatt und steht in keiner Verbindung zu den genannten Anbietern. Verfügbarkeit, Funktionsumfang und Preise ändern sich regelmäßig, prüf den aktuellen Stand in deinem eigenen Konto. Der gezeigte Clip ist vollständig KI-generiert.